Wayne Martin Belger è un fotografo, ma con una peculiarità che lo distingue da molti dei suoi colleghi: questo autore infatti, per ogni sua serie fotografica, costruisce una fotocamera con foro stenopeico (pinhole) e la utilizza per realizzare la sua idea. Le sue macchine, oltre a possedere caratteristiche differenti l’una dall’altra, sono delle vere e proprie opere d’arte, che ricordano lontanamente uno stile steampunk. Non a caso vengono esposte insieme alle sue fotografie, evidenziando così quel legame artista-artigiano che spesso non è presente in altri autori.

WEB: www.boyofblue.com

Nato a Birmingham nel 1979, Tom Lewis si definisce disegnatore e illustratore. Artista eclettico, spazia da realizzazioni in olio su tela fino alle tecniche digitali o alla stampa gliclée (tecnologia di stampa digitale a getto d’inchiostro colorato).
Scoperto da chi vi scrive in un mercato londinese, l’Old Spitafield Market, dove spesso espone, la sua arte viene facilmente ricondotta alle atmosfere sospese e colorate di Hayao Miyazaki, un po’ romantiche e un po’ lugubri, dove il colore predomina e la fantasia crea strani personaggi. Lewis stesso presenta le sue creazioni con la frase “beautiful nonsensical meaning”, una sorta di bellissimo non-sense che spesso prende vita dai disegni che ci ritroviamo a scarabocchiare quando siamo distratti, i cosidetti “doodles”.

WEB: www.tomlewis.co.uk
FACEBOOK: Tom Lewis fan page

A prima vista i lavori di Alexa Meade sembrano dei bei dipinti materici. In realtà è solo un’illusione: la sua tecnica (originalissima) consiste nel dipingere le persone e gli oggetti intorno, immortalando tutto con la macchina fotografica. Body painting spinto a livelli estremi!

WEB: www.alexameade.com

Nato a Parma, Corrado Dalcò, si è trasferito a Londra dove attualmente lavora come fotografo anche se i suoi inizi erano orientati maggiormente verso il mondo della grafica.
Corrado si è specializzato nel campo della moda e pubblicità. Nei suoi scatti predilige il lo-fi e unendo sfocature con colori virati ci riporta alla luce quel vintage che non stanca mai.
In questo ultimo periodo sono molto affascinato da questo stile fotografico. Penso che Corrado Dalcò sia un buon esempi per poter dire “Quanto mi sarebbe piaciuto scattare questa foto”.

WEB: www.corradodalco.co.uk

Cristian Turdera è un illustratore e graphic designer. Nasce in Argentina,  a Buenos Aires, nel 1973. Inizia la sua carriera di illustratore per i libri di bambini nel 1998 quando partecipa alla ‘Primera Muestra del Foro de Ilustradores de libros para chicos de Argentina’, esposizione legata alla “Associazione degli illustratori argentini” di cui è membro.  Il primo libro che illustra è “Las 1001 del garbanzo peligroso” del 1999.

I suoi disegni ci proiettano in un mondo fantastico, l’ immaginario onirico dell’autore crea una realtà inconcreta ma bellissima; gli strani personaggi che animano i paesaggi sono realizzati con un tocco lieve, mediante trapassi di colore delicati e tenui. Le forme sono geometriche e i colori mai troppo accesi e violenti, ma comunque non meno efficaci.

WEB: www.cristianturdera.com

Il nome del suo sito, “I can freeze the time” cattura perfettamente la sensazione principale che domina una delle serie fotografiche più suggestive di Erin Mulvehill. Gli scatti “Underwater” sembrano “congelare” i minuti e sospendere la dimensione temporale immergendo i corpi ritratti in un silenzio quasi inquietante per la sua immobilità.
L’artista, residente a New York ma laureatasi all’università di Siracusa, cattura immagini nelle quali il soggetto principale è la figura umana immersa in una costante atmosfera dove il tempo e lo spazio non interessano più: la nostra attenzione viene catturata dal soggetto, dal suo sguardo (è questo il caso della serie “Veil project”) o dal suo corpo, come negli scatti di “Human Being” .

WEB: www.icanfreezetime.com

Lorena Alvarez è un’illustratrice di Bogotá, Colombia. Per creare le sue illustrazioni utilizza sia tecniche tradizionali, sia quelle più moderne composte da disegni e fotografie digitali.
I visi dei simpatici personaggi raffigurati ricordano molto le bambole giapponesi  Kokeshi.
Molto interessanti sono anche i suoi pupazzi di stoffa che riprendono la sua stilistica adottata nelle illustrazioni.

WEB: www.lorenaalvarez.com

Loish, il cui vero nome è Lois van Baarl, è una figura emergente del panorama artistico olandese.
Disegnatrice e digital artist, così come lei stessa si definisce su uno dei suoi siti (loish.deviantart.com). Loish ci restituisce un mondo colorato e fantastico dove forti sono gli accenti fumettistici. Autrice di illustrazioni, dipinti digitali nonché di animazioni. Si laurea all’università di Utrecht presentando come progetto di tesi un corto d’animazione “Trichrome Blue” (il filmato e il makig of sono stati pubbilcati di recente nella nostra sezione Blog).
Le sue illustrazioni dai colori sgargianti e dagli accesi contrasti sono realizzate combinando assieme le metodologie più artificiose, come le creazioni digitali, a volte modificate con l’ausilio di Photoshop, alle più tradizionali tecniche di disegno manuale.

WEB: www.loish.net

In questa puntata non vogliamo parlarvi di “grandi star” del mondo dell’illustrazione, della grafica o della fotografia. Vogliamo spendere un pò di parole a favore di una stella emergente. Una ragazza di 22 anni che vive a New York e come professione si occupa di progettazione grafica.
Pablo Picasso diceva “I bravi artisti copiano, i grandi artisti rubano” e Jessica Walsh, anche se molto giovane, sa già come districarsi nella fitta selva del graphic design e ha capito dove prendere i migliori spunti per realizzare le sue idee.
Ad occhi smaliziati molti particolari dei progetti realizzati dalla Walsh sono facilmente riconoscibili. Questa signorina riesce con esito molto positivo a far suoi le caratteristiche di Sergio del Puerto, Julien Vallée, Alex Trochut e altri designer di questi anni che fanno il buono e il cattivo tempo delle mode riguardanti il mondo della grafica.
Diamo il tempo di farla maturare ancora ed approfondire le sue esperienze. Scommetto che continuerà a dare molte soddisfazioni alla vista specialmente grazie alla sua collaborazione come art director all’interno del famoso magazine Print.

WEB: www.jessicawalsh.com

Un giovane creativo nato in Inghilterra nel 1987 fa tesoro della sua adolescenza e grazie al suo portfolio ci ripropone rivisitazioni intelligenti e ironiche di locandine e cover di alcuni dei più celebri film, telefilm e videogiochi.
Sicuramente nel più profondo dell’animo di Olly Moss è presente un piccolo omino nerd che gli suggerisce cosa fare, dando linfa vitale alla creatività di questo autore.
Per un amante di videogiochi (come il sottoscritto) è facile ritrovarsi con un sorriso in volto dopo aver osservato le cover delle istruzioni di gioco rifatte seguendo lo stile dei vecchi libri della Penguin Book (vedi nel blog l’articolo “Raccolta copertine libri 1900/2009″).

WEB: www.ollymoss.com