Con il passar del tempo, nei vari social network in cui Mokamour si è iscritto, pian piano le “richieste di amicizia” stanno arrivando anche da nuovi utenti preceduti da una veloce carrellata da parte di vecchi amici del sito. Inizialmente mi domandavo se realmente c’era il bisogno di creare degli account su siti come Facebook, Flickr e MySpace, ma è proprio grazie a loro che a volte vengono scoperte delle realtà molto interessanti come nel caso di Daniela Volpari.
Molti bambini da piccoli alla domanda “cosa vuoi fare da grande?” rispondono con le classiche professioni da sogno, come ad esempio l’astronauta, lo scienziato o l’esploratore. A questa stessa domanda Daniela ha dichiarato di voler fare un mestiere per alimentare questi loro sogni d’infanzia, ovvero “fare i disegni delle favole”.
Nata e cresciuta a Roma nel 1985, Daniela non ha mai dimenticato la sua meta e infatti ora si ritrova in mano un diploma della Scuola Internazionale di Comics, alcuni premi dedicati al mondo dell’illustrazione e varie pubblicazioni.
Il suo stile è molto influenzato dalla cultura francese con un immaginario legato alla Belle époque del fine 800. Le scene raccontate sono sempre sul filo del rasoio tra sogno e realtà, due elementi perfettamente amalgamati da un leggero strato di tenerezza che avvolge costantemente i personaggi raffigurati.
Sono certo che almeno una piccola percentuale dei nostri futuri astronauti, scienziati ed esploratori potranno ringraziare Daniela Volpari per aver alimentato i loro sogni attuali.

WEB: www.danidani.carbonmade.com

Nicoz Balboa è una tenera e irriverente neomamma illustratrice nata a Roma ma trasferitasi da molti anni in Francia. Tra le tecniche di disegno da lei utilizzate, oltre alle classiche pitture su carta e legno, c’è anche la pirografia, metodo di incisione per mezzo di una fonte di calore.
I soggetti preferiti da Nicoz sono donne tatuate dall’aspetto apparentemente feticista e animali non sempre rispecchianti la realtà che conosciamo. Le scene raffigurate, anche se estremamente surreali, in qualche modo sembrano richiamare il quotidiano vivere di questa autrice.
Oltre al suo portfolio on-line, del quale come al solito troverete il link al termine della recensione, va assolutamente segnalato il suo blog personale (nicozbalboa.blogspot.com) con all’interno tutte le disavventure della  pittrice-scalcinata e mamma-nerd (testuali parole di Nicoz)… dal suo taglio di capelli uscito male alle tenerissime esperienze da mamma, senza mai dimenticarsi di aggiornare i lettori dei suoi sviluppi come illustratrice.

WEB: www.nicozbalboa.com

Chi abita a Roma sicuramente in questi giorni avrà visto sparsi per la città i manifesti del Festival internazionale del Film che si terrà nella seconda metà di Ottobre. Questi sono stati realizzati da Lorenzo Ceccotti, come si può vedere in maniera abbastanza dettagliata anche all’interno del suo sketch blog, sito dove pubblica costantemente i suoi lavori terminati e in fase di lavorazione.
Questo bravissimo disegnatore romano lo conobbi di persona diversi anni fa mentre esponevamo nella stessa rassegna di fumetti e illustrazioni, già da allora rimasi colpito dai suoi lavori. Negli anni è riuscito a sfruttare il suo talento e a fondare lo studio Brutus nato per sviluppare progetti multi disciplinari che abbracciano l’animazione, il web design e il graphic design.
Qui di seguito, come di consueto, riporto il link al suo portfolio ma per il momento purtroppo è off-line e perciò vi consiglio di visitare il blog sopracitato. 

WEB: www.lrnz.it

Nato a Napoli nel 1976, ma da anni vive a Viterbo.
L’immaginario di questo autore è fortemente influenzato dalle opere di Dave McKean, ma sicuramente con una “tinta” personale che si distacca anni luce dai semplici “copioni” che circolano su internet.
Immagini per l’editoria realizzate con una tecnica ineccepibile. I livelli in Photoshop si fondono dando vita a mondi onirici incentrati su figure umanoidi fuse con il paesaggio.

WEB: www.giovanniauriemma.it

Osservando l’elenco delle categorie di Mokamour si nota subito che il numero degli autori stranieri superano di gran lunga quelli nostrani, e questo non va bene! Anche perchè , non per fare del nazionalismo da quattro soldi, di autori capaci ce ne sono anche tra gli italiani… peccato che poi decidono di vivere all’estero come nel caso di Marianna Rossi.
Marianna, nata a Roma, ora vive a Seattle dove lavora per lo studio Belle & Wissell, ma i suoi lavori si possono apprezzare a pieno grazie al suo portfolio personale.
Alcune delle sue realizzazioni sono veramente molto interessanti come impatto visivo. Tra loghi, illustrazioni e grafiche, forse i lavori che mi hanno colpito maggiormente sono le rivisitazioni del logo D&G realizzate per il libro del decimo anniversario della casa di moda.
Per chi fosse interessato, nel suo account Behance sono presenti molti lavori non pubblicati all’interno del portfolio ufficiale.

Piccola parentesi.  Non è la prima volta che noto l’utilizzo di carbonmade.com per la creazione di un portfolio on-line (di recente tra le nostre pagine è capitata anche l’italiana Silviastella), e sembrerebbe un’interessante alternativa a chi non ha dimestichezza con la realizzazione di siti web o semplicemente per chi non ha necessità di presentare il proprio lavoro in maniera sofisticata.

WEB: www.mariannarossi.com

Questo il portfolio di uno dei più famosi fotografi italiani nel mondo, Francesco Zizola, fotoreporter degli sfaccettati aspetti della condizione umana.
Originario di Roma, dove studia antropologia, già nel 1986 si fa conoscere per le sue fotografie dal grande impatto emotivo. Il suo portfolio mostra reportage scattati nelle più disparate zone del mondo, dalle regioni devastate da guerra ed AIDS africane alle zone che riproducono malformazioni sugli esseri umani a causa dell’inquinamento nell’Uzbekistan, dall’Iraq con la sua recente guerra al Brasile della delinquenza giovanile.
Tutti scatti che graffiano per la loro verità mostrata su carta (accompagnati il più delle volte da descrizioni agghiaccianti) e che spiazzano per il senso di “dovere” ed “aiuto” che infondono.
Un sito che mostra un lavoro ventennale al servizio della conoscenza, un vero e proprio testamento del nuovo millennio e delle enormi contraddizioni che vi si raccolgono negli anni con incredibile facilità.

WEB: www.zizola.com

Chi vive a Roma, o vi è stato semplicemente in visita, molto probabilmente conosce il quartiere Eur (in passato conosciuto anche come E42) costruito durante il periodo fascista, nel quale si trovano edifici progettati sotto il coordinamento dell’architetto urbanista Marcello Piacentini. L’architettura razionalista di questi enormi palazzi bianchi forse in qualche modo ha ispirato le produzioni di Edoardo Belinci.
Belinci vive a Roma e sfrutta le potenzialità del 3D per realizzare interessanti sculture digitali contaminando le forme classiche con elementi sci-fi.
Seguo da anni il suo lavoro ed ho avuto anche il piacere di conoscerlo di persona, quindi quest’oggi vi consiglio vivamente di visitare il suo portfolio on-line.

WEB: www.belinci.it

Simone Legno è nato a Roma nel 1977. Inizia a lavorare come grafico e fonda lo studio Vianet assieme ad alcuni suoi amici. Parallelamente porta avanti la sua passione per l’illustrazione e contamina il suo stile con elementi della cultura giapponese, della quale è perdutamente affascinato. Il suo nome d’arte diventa Tokidoki e i suoi lavori iniziano a suscitare molto interesse. Nel 2003 muove i primi passi per farlo diventare un vero e proprio brand.
Oggi Simone Legno vive a Los Angeles, nel quartiere giapponese, e continua a lavorare per il suo brand che ormai è conosciuto quasi in tutto il mondo. Le sue sensuali figure femminili e i suoi buffi personaggi sono impressi su abiti, accessori, gadget e prendono “vita” anche grazie a graziosi Toyz.

WEB: www.tokidoki.it

In questo periodo si legge molto di Alberto Seveso e delle sue “fashionillustrazioni” dai titoli irriverenti. Perché noi di Mokamour dovremmo essere da meno?!
Ci sono molti mandrilloni che vivono al grido di “A me piace la gnocca!” o “W la fika!”, ma di queste frasi Seveso ci ha fatto veri e propri porta bandiera del suo originale stile che immortala donne avvenenti (gnocche, diciamolo pure) dalla pelle evanescente e filamentosa.
Sono contento che questo graphic designer sardo (trapiantato a Roma) sia riuscito a farsi distinguere tra il groviglio dei creativi legati al mondo della grafica. Secondo me merita e le sue buone qualità già si notavano nei suoi vecchi lavori agli inizi del 2000, quando si faceva conoscere come In|_difference e proiettava la sua insolenza in ambientazioni mostruosamente decadenti o collage estremamente caotici. Questi lavori sono tutt’ora visibili all’interno delle sezioni revival e old site del suo attuale portfolio.
Rimaniamo in attesa di altre illustrazioni, e non c’è da stupirsi se troveremo tra i titoli “Voglio una passera!”.

WEB: www.burdu976.com

Stefano Centonze, conosciuto anche come Onze, vive e lavora a Roma.
Diplomato in pittura all’Accademia di Belle Arti di Roma, intraprende la carriera di illustratore a partire dal 1988. Dagli esordi collabora regolarmente con il quotidiano Il Manifesto riuscendo, negli anni a venire, ad ampliare la lista dei clienti iniziando ad illustrare anche per il settimanale Donnamoderna, il mensile Fuoriluogo e i volumi editi da Mondadori e Feltrinelli.
La creatività di Onze si espande a macchia d’olio con l’ausilio di differenti stili e i loro appropriati media. Sfruttando matite, colori acrilici, collage, fotografie e computer, le illustrazioni vengono centrifugate all’interno di uno scenario espressionista e pop art per poi contaminare il tutto con tratti fumettistici.
Tra i lavori all’interno del portfolio quest’oggi presentato, i miei preferiti sono nella sezione “dipinti”.

WEB: www.onze111.com